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Wer die Arbeit des in London lebenden Malers Paul Winstanley etwas kennt, ist vielleicht \u00fcberrascht vom erweiterten Spektrum malerischer Techniken, Sujets und Stile, das er in \u201eAltered States\u201c, seiner vierten Einzelschau bei Vera Munro, entfaltet. Ist man in die Bildwelt erst etwas eingetaucht, wird erkennbar, wie subtil er unterschiedliche Malweisen und Motive kombiniert und auch, wie sich Zeitebenen darin \u00fcberlagern und kreuzen. Neben minuti\u00f6s auf Holz gemalten Bildern von erhaben weitl\u00e4u\ufb01ger Kathedralenarchitektur, etwa in New Age 1 (After Saenredam) (2017), zeigt er mit Apostasy (Celestial Friend) und Apostasy (Demons Out) (beide 2019) auch Bilder eines modernistisch n\u00fcchternen Museumssaals von heute, in dem die ber\u00fchmten Fra Angelico-Gem\u00e4lde Engel der Verk\u00fcndigung und Maria der Verk\u00fcndigung (beide 1420 \/ 25) h\u00e4ngen. Es sind Bilder im Bild, buchst\u00e4blich Fenster in eine andere Zeit\u00a0\u2013 auch in ein Jenseits von Zeit. Winstanley verwendet f\u00fcr die Bildzitate Blattgold, was den Motiven eigenen Raum verschafft; das Museumspublikum, in fotogra\ufb01scher Unsch\u00e4rfe gemalt, ist dieser Sph\u00e4re wie \ufb02\u00fcchtige Gegenwart gegen\u00fcbergestellt.<\/p>\n
Insgesamt ist das Bild raffinierte Fiktion: Die Gem\u00e4lde Fra Angelicos, beheimatet in der M\u00fcnchner Pinakothek, hat Winstanley qua Malerei in den Ungers-Bau der Hamburger Kunsthalle versetzt. Mit Reproduction\u00a01 (2019), einem kleinen goldfarbenen Diptychon, greift Winstanley die beiden Motive nochmals separat auf. Lilies 1 und Lilies 2 (beide 2019), ebenfalls in \u00d6l auf Holz gearbeitete kleine Formate, zeigen Lilien \u2013 nicht in sakraler Darstellung zwar, doch im Kontext des Verk\u00fcndigungs-Motivs erscheinen sie unweigerlich religi\u00f6s konnotiert. Einen anderen Duktus bringen die in \u00d6l auf Leinwand ausgef\u00fchrten Gro\u00dfformate Altered States 4 und Altered States\u00a05 (beide 2019) ins Spiel: Auch hier geht der Blick in einen Sakralraum, zwei Personen stehen unterhalb eines gro\u00dfen Fensters im Gegenlicht. Doch w\u00e4hrend die kleineren, veristisch pr\u00e4zisen Raumdarstellungen auf weit gefasste Blickachsen ausgelegt sind, gehen die gro\u00dfen Formate st\u00e4rker ins Close-up, l\u00f6sen das Motiv zudem in weiche Kontur und \ufb02irrende Unsch\u00e4rfe auf\u00a0\u2013 lichtblau das eine, das andere kalt orange. Mit Frame (2016), einem sp\u00e4ten Werk aus der Serie \u201eArt School\u201c, wird das Spektrum der Schau noch st\u00e4rker ge\u00f6ffnet: Raum ist hier nahe-zu abstrakt, reduziert aufs irregul\u00e4re Raster, das man bald als \u00dcberlagerung von Rahmenkonstruktion und Fensterfront entziffert. Auch dies ein Raum aus Licht und \u00dcberblendung, n\u00fcchtern, aus kaum mehr gebaut als Wei\u00df und Gelb.<\/p>\n
Bei den Kirchendarstellungen f\u00e4llt wiederholt After Saenredam als Titelbestandteil auf. In der so benannten, 2016 begonnenen Serie bezieht sich Winstanley auf den niederl\u00e4ndischen Architekturmaler Pieter Janszoon Saenredam (1597 \u2013 1665), der stets nur existierende Geb\u00e4ude abgebildet und dabei mit innovativen Mal- und Vermessungstechniken gearbeitet hat. \u201eAls Maler hat er mich immer interessiert\u201c, so Winstanley, \u201eseine Sensibilit\u00e4t und seine Kriterien f\u00fcr Entscheidungs\ufb01ndungen sind mir nahe.\u201c In diesem Zusammenhang stie\u00df er auf ein Buch \u00fcber Saenredams Aufenthalt in Utrecht 1636, wo er die dortige Mariakerk studiert hatte. Winstanley beschreibt das Buch als \u201eziemlich forensisch\u201c, es behandele detailliert s\u00e4mtliche Werke, die im Kontext des Aufenthalts entstanden sind und \u00fcberdauert haben. Darin sind auch zwei Zeichnungen publiziert, die ihn gleich faszinieren: eine vom Innenraum der Kirche sowie eine sp\u00e4ter entstandene perspektivische Projektion derselben Ansicht, versehen mit Anmerkungen zu einem Gem\u00e4lde, das Saenredam daraufhin offenbar angefertigt hatte. Das Gem\u00e4lde ist heute verloren. Von da aus beginnt Winstanley seine mittlerweile siebenteilige Werkgruppe als komplexes Gespinst aus Recherche und Fiktion: \u201eIch machte es mir zur Aufgabe, das verlorene Gem\u00e4lde anhand der Zeichnungen zu imaginieren und neu zu erschaffen\u201c, sagt er.<\/p>\n
Das Projekt f\u00fchrt in mehrere Richtungen: So ergibt sich etwa aus den Zeichnungen, dass es mindestens drei weitere Gem\u00e4lde der Mariakerk gab, die verloren gegangen oder nicht ausgef\u00fchrt worden waren. Winstanley entwickelt diese Perspektive u. a. in New Age 1 (After Saenredam). Zudem lassen sich aus dem Material Ansichten rekonstruieren, die m\u00f6glich gewesen w\u00e4ren, die Saenredam aber nicht aufgegriffen hatte. Auch hier forscht Winstanley weiter, malt daraufhin Solaris (After Saenredam) und Ark (After Saenredam) (beide 2018). Dass die Mariakerk Anfang des 19. Jahrhunderts abgerissen wurde, noch vor Er\ufb01ndung der Fotogra\ufb01e, l\u00e4sst das Projekt f\u00fcr ihn nach eigener Aussage noch abstrakter werden, denn au\u00dfer wenigen Gem\u00e4lden und Zeichnungen gibt es keine Dokumentation. F\u00fcr seine Malerei entdeckt Winstanley darin die M\u00f6glichkeit, Rekonstruktion und Imagination zu etwas Neuem umzuschmelzen. Wenn er etwa in New Age 1 (After Saenredam) ein modernistisches Buntglasfenster in die Darstellung einf\u00fcgt, dann ist das ganz und gar nicht historisch gedacht. Aber eben vorstellbar, w\u00fcrde die Kirche heute existieren.<\/p>\n
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Jens Asthoff<\/p>\n
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Bericht \u00fcber PAUL WINSTANLEY’s Ausstellung\u00a0Altered States\u00a0<\/em>in Hamburg [\/et_pb_text][et_pb_image src=”https:\/\/veramunro.com\/wp-content\/uploads\/2019\/07\/Ohne-Titel.jpg” align_tablet=”center” align_phone=”” align_last_edited=”on|desktop” _builder_version=”4.27.3″ z_index_tablet=”500″ global_colors_info=”{}”] Paul Winstanley, New Age 1 (After Saenredam), 2017, \u00d6l auf mit Gesso grundiertem Holz, 114 x 76 cm, Courtesy: Galerie Vera Munro und der K\u00fcnstler<\/p>\n [\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" PRESS – PAUL WINSTANLEYKUNSTFORUM 2019ARTFORUM 2013LONDON ART AWARD 2013KUNSTFORUM 2009Wer die Arbeit des in London lebenden Malers Paul Winstanley etwas kennt, ist vielleicht \u00fcberrascht vom erweiterten Spektrum malerischer Techniken, Sujets und Stile, das er in \u201eAltered States\u201c, seiner vierten Einzelschau bei Vera Munro, entfaltet. Ist man in die Bildwelt erst etwas eingetaucht, wird erkennbar, wie […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":6551,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"_et_pb_use_builder":"on","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"class_list":["post-12733","page","type-page","status-publish","hentry"],"yoast_head":"\n
Kunstforum International Bd. 265 Jan. \u2013 Feb. 2020<\/p>\n
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